Pan-Art Pedagogy. Theory & Practice Philology. Theory & Practice Manuscript

Archive of Scientific Articles

ISSUE:    Manuscript. 2026. Volume 19. Issue 2
COLLECTION:    Theory and history of Culture and Art

All issues

License Agreement on scientific materials use.

Evolution of instrumental theater in European and Belarusian musical art of the 20th – first quarter of the 21st century

Olga Valerievna Romanyuk
Belarusian State University of Culture and Arts, Minsk, The Republic of Belarus
Submitted: April 30, 2026
Abstract. The study aims to trace the formation and development of instrumental theater in musical art of the 20th – first quarter of the 21st century, clarifying its theoretical status within the context of modern genre theory. The article considers instrumental theater as an artistic phenomenon arising at the intersection of composition, performance, and stage presentation. Particular attention is paid to theoretical approaches to its definition, the historical prerequisites for its emergence, and the stages of its evolution – from archaic syncretic forms to modern hybrid and performative practices. The scientific novelty of the study lies in examining instrumental theater within a unified historical-theoretical perspective as an artistic phenomenon of musical art of the 20th – first quarter of the 21st century. Its theoretical status is clarified through the concept of genre generalization based on theatricality, and the specific nature of its development in Belarusian music is identified. As a result, it is established that instrumental theater is not a sudden innovation of the second half of the 20th century, but rather the result of a long evolution of ideas concerning the interaction of sound, gesture, movement, stage action, and spectacle. It is shown that in Belarusian music of the late 20th – first quarter of the 21st century, a unique model of instrumental theater emerges, combining ritual-mysterial, ludic, chamber-psychological, and multimedia-performative tendencies.
Key words and phrases:
инструментальный театр
театральность в музыке
теория музыкального жанра
жанровая генерализация
белорусская музыка
instrumental theater
theatricality in music
musical genre theory
genre generalization
Belarusian music
Reader Open the whole article in PDF format. Free PDF-files viewer can be downloaded here.
References:
  1. Антоневич В. А. Белорусская музыка ХХ века: композиторское творчество и фольклор. Мн.: Белорусская государственная академия музыки, 2003.
  2. Асафьев Б. В. Музыкальная форма как процесс. Изд-е 2-е. Л.: Музыка, 1971.
  3. Бакши Л. С. О театре Звука: показания свидетеля // Вопросы театра. 2017. № 1-2.
  4. Берченко Р. Композиторская режиссура М. П. Мусоргского. М.: УРСС, 2003.
  5. Высоцкая М. С. Логика парадокса в инструментальном театре Фараджа Караева // Музыковедение. 2009. № 3.
  6. Высоцкая М. С. Театр абсурда в театре инструментов: музыкально-сценические произведения Фараджа Караева // Звуковая среда современности: сборник статей памяти М. Е. Тараканова / отв. ред.-сост. Е. М. Тараканова. М.: ГИИ, 2012.
  7. Дживелегов А. К. Итальянская народная комедия: Commedia dell’arte. Изд-е 2-е. М.: Изд-во Академии наук СССР, 1962.
  8. Друкт А. И. Типологические черты развития белорусской современной музыки (постановка проблемы). Мн.: Белорус. академия музыки, 1992.
  9. Дубинец Е. А. Made in USA: музыка – это все, что звучит вокруг. М.: Композитор, 2006.
  10. Исаева Е. Камерный инструментальный театр: барокко и классицизм // Израиль XXI. Музыкальный журнал. 2011. № 2 (26).
  11. История западноевропейского театра: в 8 т. / под общ. ред. С. С. Мокульского. М.: Искусство, 1956. Т. 1.
  12. Караев Ф. К. Лекция об инструментальном театре. 2006. http://karaev.net/t_lection_instrumtheater_r.html
  13. Катунян М. И. Новый тривий XX века: звук, число, обряд (А. Пярт, Л. Рубинштейн) // Миф. Музыка. Обряд: сборник статей / ред.-сост. М. Катунян. М.: Композитор, 2007.
  14. Конен В. Театр и симфония. М.: Музыка, 1968.
  15. Коробова А. Г. Судьба феномена и понятия «жанр» в музыкальной культуре новейшего времени // Проблемы музыкальной науки. 2013. № 1.
  16. Курышева Т. А. Театральность и музыка. М.: Советский композитор, 1984.
  17. Левковская С. Инструментальный театр: зрительно-звуковой диктат сцены // Musicus. 2008. № 1.
  18. Лобанова М. Западноевропейское музыкальное барокко: проблемы эстетики и поэтики. М.: Музыка, 1994.
  19. Луков Вл. А. Жанры и жанровые генерализации // Знание. Понимание. Умение. 2006. № 1.
  20. Манулкина О. Б. От Айвза до Адамса: американская музыка XX века. СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2010.
  21. Мдивани Т. Г., Гудей-Каштальян В. Г. Композиторы Беларуси. Мн.: Беларусь, 2014.
  22. Мелетинский Е. Первобытные истоки словесного искусства // Ранние формы искусства: сборник статей. М.: Искусство, 1972.
  23. Папенина А. Н. Музыкальный авангард середины XX века и проблемы художественного восприятия. СПб.: Изд-во СПбГУП, 2008.
  24. Петров В. О. Инструментальный театр XX века: история и теория жанра: дисс. ... д. иск. Саратов, 2014.
  25. Петров В. О. Перформанс в искусстве: генезис и эволюция // PHILHARMONICA.International Music Journal. 2016. № 1. https://doi.org/10.7256/2453-613X.2016.1.17073
  26. Петров В. О. Хеппенинг в искусстве XX века // Вестник Костромского государственного университета им. Н. А. Некрасова. 2010. Т. 16. № 1.
  27. Польская И. И. Камерный ансамбль: история, теория, эстетика. Харьков: ХГАК, 2001.
  28. Поспелова Н. И. Эстетические маргиналии «видимой музыки». В поисках нового синтеза // Искусство XX века: элита и массы: сборник статей / сост. и ред. Б. Гецелев, Т. Сиднева. Н. Новгород: Изд-во Нижегород. консерватории, 2004.
  29. Савенко С. И. Постмодернизм: между элитой и массами // Искусство XX века: элита и массы: сборник статей / сост. и ред. Б. Гецелев, Т. Сиднева. Н. Новгород: Изд-во Нижегород. консерватории, 2004.
  30. Сапонов М. А. Менестрели. Очерки музыкальной культуры Западного Средневековья. М.: Классика-XXI, 1996.
  31. Сапушкина П. И. Русский народный театр. М.: Наука, 1976.
  32. Сучков И. И. Театрально-игровые формы белорусского фольклора: традиционное общение и современность: автореф. дисс. ... к. иск. Мн., 1989.
  33. Тараканов М. Творчество Родиона Щедрина. М.: Советский композитор, 1980.
  34. Фридман Дж. Александр Бакши и Театр Звука // Знамя. 2004. № 5.
  35. Холопова В. Н. Композитор Альфред Шнитке. Челябинск: Аркаим, 2003.
  36. Ценова В. Числовые тайны музыки Софии Губайдулиной. М.: Московская государственная консерватория им. П. И. Чайковского, 2000.
  37. Fischer-Lichte E. The Transformative Power of Performance: A New Aesthetics. L. – N. Y.: Routledge, 2008.
  38. Heile B. Towards a Theory of Experimental Music Theatre // The Oxford Handbook of New Audiovisual Aesthetics / ed. J. Richardson, C. Gorbman, C. Vernallis. N. Y.: Oxford University Press, 2016.
  39. Hitchcock H. W. Music in the United States: A Historical Introduction. New Jersey: Prentice-Hall, 1974.
  40. Kostelanetz R. The Theatre of Mixed Means: An Introduction to Happenings, Kinetic Environments, and Other Mixed-Means Performances. N. Y.: Dial Press, 1968.
  41. Wilkins C. The Instrument in Space: The Embodiment of Music in the Machine Age. PhD thesis. Brunel University, 2011.
All issues


© 2006-2025 GRAMOTA Publishing