|
Лицензионное соглашение об использовании научных материалов.
|
|
|
Эстетические принципы абстрактности в живописи гохуа как основа интегрирования абстракционизма в культуру Китая
|
Елисеев Алексей Борисович
Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова
Тан Хайтянь
Московский государственный университет имени М. В. Ломоносова
|
|
Дата поступления рукописи в редакцию:
24 июля 2026
г.
|
|
Аннотация.
Цель исследования – выявить и сравнить эстетические и философские установки традиционной китайской живописи гохуа и теории абстрактной живописи В. В. Кандинского для определения возможного базиса в китайской культуре, способствующего инкорпорированию направления абстракционизма в китайскую живопись. В статье анализируются философские концепции древнего Китая, оказавшие влияние на эстетическую систему китайской живописи гохуа. В творчестве китайских художников, которые оказали значительное влияние на становление стиля сеи в китайской живописи, авторы усматривают развитие абстракции как метода создания художественного образа. Обращаясь к эстетической системе живописи гохуа с точки зрения реализации художественного образа (композиция, цветовые решения, элементы картины, символизм), авторы сравнивают ее с теоретическим обоснованием языка абстракционизма В. В. Кандинским и его художественной реализацией. Авторы делают акцент на том, что китайская культура изначально обладала элементами абстракции, основанными на философских учениях конфуцианства и даосизма, где особое внимание уделяется интуитивному восприятию действительности и внутреннему опыту художника. Утверждается, что практика китайской живописи основана на передаче сущностных смыслов, а не на точном копировании внешних форм, что сближает традиционные китайские техники с предложенной В. В. Кандинским идеей абстракционизма, нацеленного на выражение внутренних состояний и духовных ценностей. Научная новизна исследования состоит в выявлении эстетических основ абстрактности, сложившихся в живописи древнего Китая, которые в XX в. стали базой для освоения и переосмысления творческого метода В. В. Кандинского представителями китайского художественного абстракционизма. В результате исследования установлена идентичность подходов системы живописи гохуа и абстракционизма В. В. Кандинского к творчеству художника и эстетике художественного образа, что явилось основанием для успешного освоения теории В. В. Кандинского китайской культурой в XX в. Таким образом, данное исследование проливает свет на механизмы культурной диффузии, рассматривая идентичность оснований как фундамент инкорпорирования новых направлений, которые предлагают креативное видение эстетических категорий и способов их практического воплощения в искусстве.
|
Ключевые слова и фразы:
живопись гохуа
традиционное искусство
китайская культура
теория В. В. Кандинского
культурная диффузия
Guohua painting
traditional art
Chinese culture
V. V. Kandinsky’s theory
cultural diffusion
|
|
Открыть
полный текст статьи в формате PDF. Бесплатный просмотрщик PDF-файлов можно скачать здесь.
|
|
Список литературы:
- Боулта Дж. Э. Василий Кандинский и теософия // Многогранный мир Кандинского / редкол.: Н. Б. Автономова. М.: Наука, 1999.
- Ван Най. История китайских иероглифов / пер. с кит. А. А. Южаниновой. М.: Шанс, 2018.
- Грачева С. М. Критическая деятельность художников как креативно-текстуальная основа русского авангарда // Международный журнал исследований культуры. 2015. № 3 (20).
- Дюхтинг Х. Василий Кандинский, 1866-1944: революция в живописи. М.: АРТ-РОДНИК; Taschen, 2012.
- Кабанова Л. И. Философия творчества художника В. В. Кандинского // Вестник Мурманского государственного технического университета. 2008. Т. 11. № 4.
- Серс Ф. Кандинский: идеи художника и мистический опыт / пер. А. Кузнецовой // Всеобщая эстетика. 2018. № 3.
- Соколов Б. М. Василий Кандинский: эпоха великой духовности: живопись, поэзия, театр, личность. М.: БуксМАрт, 2016.
- Фаликов Б. Астральный цвет: Кандинский и теософия // Искусствознание. 2016. № 1-2.
- Хренов Н. А. Синтез искусств как синтез культур: В. Кандинский и С. Эйзенштейн (начало) // Культура культуры. 2018. № 4 (20).
- Henry M. Seeing the invisible: On Kandinsky. N. Y.: Continuum, 2009.
- Weiss P. Kandinsky and Old Russia: the artist as ethnographer and shaman. New Haven: Yale University Press, 1995.
- 白奕琳.米芾《春山瑞松图》艺术风格赏析. 美与时代. 2023 (05) (Бай Илинь. Оценка художественного стиля произведения Ми Фу «Весенние горы и сосны» // Красота и эпоха. 2023. № 05).
- 王伯敏. 中国绘画史. 北京：文化艺术出版社，2009 (Ван Боминь. Краткая история китайской живописи. Пекин: Культура и искусство, 2009).
- 王翔.书画笔墨结构同一性研究. 南京艺术学院,2022 (Ван Сян. Структурное единство туши и кисти в китайской живописи и каллиграфии. Нанкинский институт искусств, 2022).
- 王智涵. 创作动机在绘画中的表现–以梁楷的《李白行吟图》为例. 鞋类工艺与设计，2022, 2 (18) (Ван Чжихань. Выражение творческой мотивации в живописи на примере картины Ляна Кая «Ли Бай сочиняет стихи» // Мастерство изготовления и дизайн обуви. 2022. № 2 (18)).
- 关佳. 论儒家美学在绘画中价值之体现. 美与时代，2021.06 (Гуань Цзя. О воплощении ценности конфуцианской эстетики в живописи // Красота и эпоха. 2021. № 06).
- 李泽厚. 美的历程. 北京：新知三联书店，2009 (Ли Цзэхоу. Путь красоты. Пекин: Книжный магазин Синьчжи Саньлянь, 2009).
- 方东美. 方东美先生演讲集. 北京：中华书局， 2013 (Фан Дунмэй. Сборник выступлений. Пекин: Китайский книжный магазин, 2013).
- 冯玉兰. 中国哲学简史. 北京：北京大学出版社，2010 (Фэн Юйлань. Краткая история китайской философии. Пекин: Издательство Пекинского университета, 2010).
|
|
