Pan-Art Pedagogy. Theory & Practice Philology. Theory & Practice Manuscript

Archive of Scientific Articles

ISSUE:    Historical, Philosophical, Political and Law Sciences, Culturology and Study of Art. Theory & Practice. 2017. Issue 12-2
COLLECTION:    Varia

All issues

License Agreement on scientific materials use.

THE FEATURES OF USING THE METHODS OF NATIONAL COSTUME DEVELOPING IN THE WEST EUROPEAN AND RUSSIAN FASHION: BACKGROUND AND DESIGN OF THE XXI CENTURY

Irina Yur'evna Bufeeva
Moscow State University of Design and Technology


Submitted: December 1, 2017
Abstract. The article continues the author’s research in the problem of using textile traditions of the peoples of the world in modern fashion. For the first time, a certain pattern of interest in the national costume and the features of its manifestation in specific historical periods of development, in particular in the conditions of the consumer culture society, are considered.
Key words and phrases:
национальные традиции
национальный костюм
закономерность
традиционная культура
культура потребления
мода
дизайн-проектирование
national traditions
national costume
pattern
traditional culture
consumer culture
fashion
design
Reader Open the whole article in PDF format. Free PDF-files viewer can be downloaded here.
References:
  1. Алпатов М. В. Немеркнущее наследие. М.: Просвещение, 1990. 302 с.
  2. Буфеева И. Ю. Опыт сохранения и развития традиций национального костюма в странах современной Европы // Народный костюм на сцене, в школе и музее: сб. статей по материалам Всероссийской научно-практической конференции. Смоленск: Смоленский дом народного творчества, 2015. С. 54-66.
  3. Буфеева И. Ю. Традиции народного костюма и современная мода // О специфике современного этапа развития искусства народных художественных промыслов РСФСР: сб. науч. статей. М.: НИИХП, 1989. С. 114-134.
  4. Василенко В. М. Русское народное искусство. М.: Российский государственный гуманитарный университет, 2011. 170 с.
  5. Горбачева Л. М. Костюм ХХ века: от Поля Пуаре до Эммануэля Унгаро. М.: ГИТИС, 1996. 119 с.
  6. Донскова И. И. Шотландия. Мистическая страна кельтов и друидов. М.: Вече, 2007. 303 с.
  7. Ермилова Д. Ю. История домов моды. М.: Академия, 2003. 288 с.
  8. Зайцев В. М. Такая изменчивая мода. М.: Молодая гвардия, 1980. 206 с.
  9. Ламанова Н. П. Русская мода // Красная нива. 1923. № 30. С. 32-40.
  10. Маслова Г. С. Народная одежда в восточнославянских традиционных обычаях и обрядах ХIХ - начала ХХ в. М.: Наука, 1984. 216 с.
  11. Моран А. де. История декоративно-прикладного искусства. М.: Издательство В. Шевчук, 2011. 643 с.
  12. Николай I. Муж. Отец. Император. М.: Слово, 2000. 616 с.
  13. Рунге В. Ф., Сеньковский В. В. Основы теории и методологии дизайна. М.: МЗ-Пресс, 2003. 252 с.
  14. Сен-Лоран И. 28 лет творчества. 1958-1986. Париж: Эршер, 1986. 224 с.
  15. Сыркина Ф. Я. Русское театрально-декорационное искусство. М.: Искусство, 1978. 246 с.
All issues


© 2006-2024 GRAMOTA Publishing